北方大地(北方大地—周卫)

我是东北人，我深深地爱着这片大地，有一次在长白山下一个小村落写生，那是在雨后，一大片象油浸过般的黑土地，一排排雪白的白桦树干镶嵌着金黄色的叶子，山脚下闪动着一群红红绿绿的小色块，看不清他们的脸，也不明白他们在干什么农活，只听含混不清的喧哗声，女人咯咯地笑闹声随着雨后的雾气远远的传过来，充满了诱惑，这真是一片迷人的土地。

我创作的素材也是来源于这方土地上的山川树木，沃土蓝天，及生存生活在这里的人群与生灵。我是这里的一分子，奔走在白山黑水之间，描绘着这里的土俗民风及他们的辛苦与快乐。

这本册子里介绍几幅我的画。《辽西灯会》（摘录辽宁美术出版社《本土情怀》周卫与他的画）这是上世纪80年代我画的代表作品。

我对辽西充满了感情，那年代那里里贫穷，落后，土地瘠薄，赤地千里，人们仍然依照古老的生活方式活着，他们与天地自然生活在一起，日常生活虽然是灰色，但他们理想是多彩的。逢年过节装扮起来，身披彩衣，手托花灯，通宵达旦游行於山乡之中。

正月十五，花灯之夜，黑夜如幕布一般拉满了天空，地上灯火通明，摇曳的灯笼彼此交相辉映，男男女女，父老乡亲，人们扭动着，打趣着、逗着、玩着、头带柳枝，鲜花，装份着各路神仙鬼怪，才子佳人，锣鼓声声，冲你滚动而来。

我确定画面采用构成的方式来处理此画。整体构图采用太极图的样式。两股人流，一股向里，一股往外形成力偶式的动势，上面一条横线，稳住阵角。色彩决定采用民间色块与印象派色彩起到相互交响作用，画出既有中国元素又不失为油画味道的作品。1987年此画参加中国首届油画展，在正厅展出，后被国外收藏。

再介绍一幅画《呼伦贝尔上空的白云》（参加中国油画家·东北写生展）那是我到北疆边陲地区，呼伦贝尔写生时产生的灵感。天亮时灰濛濛的天空一片平静，一丝笔触也没有，可是到了午时天空变得响晴，一堆又一堆的白云排山倒海般的奔涌过来真是大开眼界，生活在都市看不到这种景象，连忙摆开画箱，画到忘情时，忽然觉得背后有气喘声，扭头一望，一张狗脸伸着长长的湿乎乎舌头嗅着我的挎包，挎包里装着相机与午餐。后来创作时我将这狗放到了羊群中间，在画面中起到重要作用。此画明显地由古诗词《敕勒川》的意境转换而来。

敕勒川，阴山下，天似穹庐，笼盖四野，

天苍苍、野茫茫，风吹草低见牛羊。

在创作中感受巨量的白云很是壮观，我给其处理成穹庐状，人处理得很小，狗亦正得其所。此画非常符合我的艺术观，天、地、人的关系即天人合一，使情成体。

对于创作，我是相信灵感的。画家不是每一幅作品都是成功的，好画是有灵气，有魅力的。李可染先生说：可贵者胆，所要者魂。他认为画与人一样是有生命的，魂即是精神生命。设想如果《辽西灯会》的结构里没有灯及灯光，那样画中就失去了生气。灯光摇曳，流彩四射。灯光发出各种色彩能串联全画的各种艺术关系，灯光是全画灵魂之所在。《呼伦贝尔上空的白云》白云崇高，庄重、天、地、人、羊、狗，这些自然与生灵的关系会牵动观众的思绪。

灵感是打开艺术作品的钥匙，是点亮暗夜的闪电，在平庸的生活中，它会像光一样开启你的智慧之门。

再提一幅《盘锦红海滩》，红海滩平日里司空见惯。我没有采取平日直观的红海滩构图。而决定用绿叶红花的方式。即大片的绿色与鲜明的红色对比，又用绿色的小碎块与红色的小碎块交织。彩色对比而互补，产生闪光，跃动的视觉效果，突出一个“锦”字，锦字便是画中之魂，取此字形容此方彩虹般的土地为锦绣之地。

庄子曰：天地有大美而不言。我喜欢画北方的人物，也喜欢画北方的山山水水，画草原的云和风，还有白桦林。是这片土地给了我艺术的源泉与灵魂，一切都是大地的恩赐。当然，作为一名画家肩负的任务，发现与表达她无言的美感。并通过艺术手法将其打造成艺术作品，用转换成画面的形式，展现於世面。献上大地赤子的感恩之心，虔诚的真爱，用饱沾深情的画笔来描绘她无私无言的风采，以此回馈如母亲般的北方大地亦是我的宿愿。