文案|水生烟客

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前言

秦东县，就是现在的陕西渭南市，这里历史悠久，文化灿烂，是一片精神文化的瑰宝。

其中，巫舞激荡出远古遗存的秦东铜鼓，大地之舞，河洲祭祀的秦东社火，秦东秧歌与歌舞相融，相映成趣，呈现出一种古老而又深刻的舞蹈文化意蕴，有着不凡的艺术价值。

一、激荡的巫舞，古老的秦东铜鼓

在秦东地区的民俗舞蹈中，“鼓”为特色，光是韩城地区，就存在着“行鼓”、“阵鼓”和“围鼓”等古代民俗锣鼓。

秦东民俗鼓声，有些雄浑雄壮，有些粗犷，有的庄严而热烈，节奏奔放，有的则是单纯动人。

它具有独特的音乐、舞蹈和戏剧的结合，在全省的3个民族舞蹈项目中，鼓乐占了10个。

洪拳鼓，富平老庙老鼓，韩城行鼓，大荔花苫鼓，合阳东雷上锣鼓，华县背花鼓，合阳撂锣，华阴素鼓，大荔南柳锣鼓，田市八仙鼓。

此外，在县城中，澄县的神社鼓，蒲城的长庆锣鼓，和阳五圆鼓，白水的扇子鼓，韩城的黄河阵鼓，蒲城尧山鼓等等。

这些鼓声，大部分都来自于民间的篝火，或者是庙会，每年的农历新年，秦东的土地上，到处都是“锣鼓齐鸣，秧歌唱响”，十分热闹。

在合阳县沿黄江畔的东雷村，有一种以“上锣鼓”为代表的具有神圣性和祭奠意义的鼓舞。

舞蹈的节拍、编排方式和节拍，都属于最原始的舞蹈，有“狂”，“蛮”，“野”，“粗”的特点，演出时四周篝火熊熊燃烧，喧天大呼小叫。

在严寒的冬天，赤身裸体跳舞，这是一种古老的部落舞蹈，民间流传着“上锣鼓”来镇压五个鬼魂，这种舞蹈的社会功能，与先秦时期的“傩舞”非常相似。

他们在篝火旁翩翩起舞，其乐融融，就像是在重演远古时代的场景。

华县“蹩鼓”（也称背花鼓）与大荔“花苫鼓”，二者有着各自不同的特点，华县背花鼓以男子为主，大荔“花苫鼓”则是关中地区难得一见的女性鼓手。

华县“背花”是一种特殊的祈福仪式，主要用于迎水、安神，舞蹈演员身着五彩缤纷的大花衣，步伐仍保留着“禹步”“步不相过”的特点。

在简单而整齐划一的基础上，还夹杂着“啊”、“喔”等疯狂的呼喊声，其服饰与舞蹈号角显示出与殷周以降的古老“雩鼓”有着紧密的渊源。

在演出时，舞蹈演员把一种大型的五彩挂件挂在头顶上，其舞蹈风格粗糙、原始，以跳跃为主。

后花随舞蹈演员的起舞而改变，形似一只孔雀，鼓声、锣鼓声，加上表演者们豪迈有力的口哨，场面热烈而肃穆。

而“花苫鼓”，则是在渭南大荔县石糟乡九龙村，流行的一种罕见的由女子击鼓、男子伴奏的民俗舞种。

最有特色的是，鼓手们在胸口悬着一个圆小鼓，鼓边用五颜六色的丝绸包裹着，鼓手们衣着光鲜亮丽。

跳舞的时候，五颜六色的刺绣像蝴蝶一样在空中翩翩起舞，发出震耳欲聋的声音，人们称之为“花鼓”，俗称“花社火”，是关中地区妇女们独有的一种鼓舞活动。

以花阴素鼓，澄县洪拳鼓，韩城行鼓，田市八仙鼓为代表，流传于华山之下的“素鼓”，因其描绘了远古时代的战争内景，和军队间的惨烈搏斗场景而独具特色，它是远古时期军队中鼙激励的遗产。

澄县洪拳鼓属群众性的方阵舞蹈，它以鼓手在怀里挎着一面战鼓，两只手握着两只锤子，一起敲打着，跳起舞来。

在演奏过程中，鼓、铙、锣手随着乐曲的起伏，有规律地变化着阵型，在鼓声、铙、锣声中，单跳、对打、交叉等动作，构成了一种庄重、简单、勇猛的军事舞蹈风格。

田市的八仙鼓，主要分布在田市，辛市，下吉的渭南临渭区，更多在节庆，庆祝，丰收时演出。

演员们根据民俗故事中的人物，穿着八仙服装，戴着大锣、大铙，腰上挂着大鼓，手里拿着一只又长又粗的小木槌，轮流敲击。

踢、跳、转不断变换着不同的舞姿，动作刚健粗犷，情感激昂，气势雄浑，声情并茂，创造出一种雄壮磅礴的美学意境。

除此之外，老庙的老鼓声，将戏剧、体育、舞蹈融为一体，再加上鼓声的节奏，使观众们感受到了一种豪迈、刚劲的美。

比如《打虎》，就是将老虎从现实中降服到舞蹈中的艺术性，栩栩如生。

此外，合阳有“撂”号鼓，潼关有“抡”号鼓，撂与甩都是“抛”与“扔”的意思，就是拿着一面巨大的铜鼓跳舞，一边跳舞，一边把铜鼓往天上扔。

其中，《大荔南柳锣鼓》保存完好，有着浓郁的地方特色和丰富的锣鼓文化。

秦东的民族鼓舞种类繁多，特点鲜明，有“韩城行鼓”，“南留锣鼓”，“百面锣鼓”，“抡锣”，气势雄浑，声势浩大。

有“抡锣”，也有独特的“女鼓”，也有“五圆鼓”，表现形式诙谐，技艺精湛。在演奏的曲风中，既有单重奏，也有套曲、大曲。

比如《鸭子拌嘴》、《狗嘶咬》、《老虎磨牙》、《九折子》等等，这些都是很普通的。

人们都知道，大部分的鼓声都是用来渲染节日的氛围和氛围的，但是秦东的鼓声，却可以用来讲述一些历史上的事情，从而塑造出一些有价值的东西。

其“素鼓”是中华阴县的一种，在抒发心情和氛围之外，还可以用《开场鼓》来演绎一部经典的曲艺，在《三战吕布》、《五龙二虎逼彦章》、《八虎困幽州》等剧目中经常上演。

在秦洞鼓中，以鼓舞来再现传统的民间传说中的角色，使得其演奏更具戏剧性。

二、“土之舞”与“河洲祭祀”仪式中秦东社的“火种”

秦东民俗社火是秦东民俗文化的重要组成部分，具有很深的历史渊源，有着很高的知名度。

这是一个融合了民间歌舞、戏曲、杂耍、民间文学和工艺美术等多种艺术形式的地方。

秦东社火是由秦汉百戏演变而来，在盛唐和宋代得到了较大的发展，在明清两代得到了较大的发展。

在此之前，民间的社火主要用于庙会的庆典，而现在，它更多的是一种民俗的展现，以及对保存下来的民俗的开发与利用。

虽然秦东民俗鼓乐是秦东社大火中最普遍也是最重要的一支，但在秦东社大火中，其他的舞种也是五花八门，别具一格。

例如，潼关古战船，潼关踏高跷，潼关南街背心子，渭北血故事，狮舞，灯笼舞，白家庄跑驴等等。

此外，尧山庙会、司马迁民间祭祀、谷雨祭祀仓颉仪式、东庄庙会仪式等也包含了多种形式的祭祀，虽然并不完全，却也具有很高的舞学研究意义。

例如，韩城东庄的“神楼”就是目前国内唯一保存下来的“舞神”，是古代傩舞和傩舞的独特传承。

除此之外，潼关古战舰也被称为“中华一绝”，是黄河一带民间文化和军事文化的结晶，它的演出大多是以战舰为基础，一般都是以流星、铁鞭等形式开场。

然后是马、战舰、狮子、龙、铜鼓等乐器，配合秦东一带的民间舞蹈，展现出一种审美美的美感，最终形成一种浓烈的战斗氛围。

演出过程中，由两只手托着小船，两只脚在水中奔跑，根据角色的形状放置在小船上，船周离地15-20公分，青色和蓝色的丝线在空中飞舞。

如果是在夜晚，五颜六色的灯光下，戏子们就会觉得自己是在水中乘舟，或者是在云端翩翩起舞，充满了神秘和浪漫，但也充满了战场上的肃杀之气。

渭南地区的高、中、低三种不同的表演方式，普通的柳树，长约五米，高约八米，矮约一米。

这些节目大多都是古代和现代的戏剧，演员们穿着戏服，一边跳舞，一边走来走去，一边摆出不同的姿势。

渭南的高跷大致分为“文跷”、“武跷”两种，他们的脚很矮，动作也很敏捷，可以跳舞，也可以跳，比如龙背乡的踢踏舞，或者是保丰村的踢踏舞。

这些都是街道上最精彩的节目，吸引了所有人的目光，文跷以“踩”、“走”为主，数量多、跷腿高、规模大、前、后、左、右、花子变幻无常、飘逸飘逸、气势宏大。

潼关五虎张的高跷从明朝开始，到清代乾隆年间逐渐成形，并逐渐繁荣起来。

五虎张的“高跷”通常被划分为“文跷”、“武跷”二种，并依剧中的帝王、将军、人才、美女等人物而定。

演员们手拿不同的乐器，排列整齐，伴随着强劲的鼓声，踏着响亮的节拍，跳起了弯腰，劈腿，鹞子翻身，鲤鱼打滚，蝴蝶扑，原地旋转360度。

还有叠罗汉（形体）等，其出色的表现，复杂的形体，经常引起人们的惊讶与赞叹，被称为是演出中的一种艺术。

潼关南街戏起源于古关南街地区，在唐代早期的戏曲表演中很受欢迎，并有着悠久的历史。

除此之外，它还可以表演民间传说、古今戏剧及其他多方面的内容。

在蒲城尧山庙会上，八仙板、尧山大鼓、芯子、斗旗是其表演艺术的重要组成部分。

八仙板是一种大型的板舞，由八名女子每人手中拿着一块木板，被称为八仙板，“一炷香”是最基础的一招，每一招都是一丝不苟的。

配合着铜鼓，在鼓声的衬托下，跳舞的人一边跳一边打，包括“转身打”，“单步击板”，“骑马式”，“蹲布”，“弓步”等等，充满了一种庄严、质朴的美。

尧山大鼓是整个社火中最具声势的一支，而且它的敲击方法很有特色，有强有弱，还有很高的技术含量，鼓分路行鼓和场鼓。

每一面大鼓都有自己的名字，根据各个社团的特点有二十多种，比如行鼓、猎鼓等等，最重要的是，它还会有一种特殊的舞步，让人看起来既轻盈又赏心悦目。

三、秦东秧歌与歌舞相结合，相映成趣

“秧歌”是一种集歌曲、舞蹈、戏剧于一体的艺术表现方式，是一种在我国传播较为普遍的汉族民俗文化艺术。

光是山东，就有三个著名的秧歌。

在秦东一带，有韩城、魏化等传统戏曲，一般都是两三个人一起表演，最多四个人一起表演，一般都是两个人一起表演，所以又叫“对对戏”。

在它的舞蹈中，“轻扭”占了很大比重，比如韩城秧歌，它的“起”形、“承”形、“轻”形、“合”形都是用来跳舞的。

它的舞姿可以用八个词六个词来概括，闪光、扭曲、旋转、奔跑、摇晃、摆踏、跳跃，缓缓地一放一收，巧妙地开始一圈一圈地盘旋。

韩城的扭歌也是一种集“歌舞乐”于一身的一种艺术，在演出中，既有舞蹈同时还有一种敲击器在演奏中演唱的特色。

渭华的秧歌因其以渭南和华县为主体而被称为“扭曲”，“渭华”是一种街头演出，可以在大街小巷里，甚至在戏院里，都可以上演，表演者可以选择自己想要的衣服，将自己的扮象淋漓尽致。

其演出除了有简单的“8字”步、套脚的“8字”步、贴身的花儿之外，大多是根据角色，情节即兴演出，其演出特色是将秧歌的扭转和摇摆融入到京剧的套路之中。

每一场戏，都有两到三名演员，一边唱歌，一边跳舞，与《东北双人》的表演方式，有许多类似。

现在的景花旦，吸纳了很多新的音乐因素，更加接近于当代的生活，常喜用“6”的调式，又吸纳了迷胡、花鼓戏、碗碗腔等音乐，婉转悠扬，悦耳动听。

尽管秦东的秧歌小剧在舞蹈方面的表现比较单一，但秦东地地却也是中国戏剧文化的一个主要的源头。

秦东是一个具有丰富历史和悠久历史的地区，也是众多影响深远，特色鲜明的戏剧流派的发源地。

渭南各朝代自创的戏曲种类，以及外来戏曲传入的戏曲种类，均为陕西地区之冠，秦腔是陕西省最具特色的地方戏之一。

根据调查及有关材料，在秦东地区，除了“秦腔”以外，还有“同州梆子”、“迷胡”、“碗碗腔”、“阿官腔”、“道情”、“线腔戏”、“老腔”、“秧歌”、“跳戏”、“花鼓”等。

在它们的影响与流传过程中，必然需要与它们的身体融合与表现，而我们也可以从它们的各种艺术形态中，汲取有益于它们的艺术元素与艺术术创想。

结语

秦东是“华夏文明”、“黄河文明”的发祥地，有着灿烂如星空般的历史和文化底蕴，同时也有着丰富的艺术资源等待发掘，对秦东地区的舞剧文化进行收集和梳理，是秦东舞剧文化繁荣发展的基础。

秦东的民俗舞，古朴而鲜活，热烈而宁静，奔放而肃穆，将这一民族的传统与古代的艺术精华完美地融合在了一起。

在新的时期，只要对它进行关注，并对它进行多维度的探索、保护、传承，就可以让它焕发出新的光彩，焕发出新的生机。

【参考文献】

1.李开方．论关中民间锣鼓的内涵与价值．

2.谷玉梅 ，李开方，梁挺．陕西民间鼓舞博览[M]．杭州：杭 州 出版社 ，2010．